photographie artistique

La photographie artistique

les bases pour débuter

Qu’est-ce qui définit la photographie artistique ?

 La photographie artistique doit être transformationnelle, pas simplement représentationnelle. Bien que vous puissiez capturer une scène incroyable sur le chemin, votre photo ne peut être considérée comme de l’art que si elle a été modifiée d’une manière.

Cependant, cela ne signifie pas que la photographie artistique ne peut être réalisée qu’avec une mise en scène et un éclairage complexes ou des effets numérique, certaines des photos les plus artistiques jamais prises ont été des paysages.

Gérer l'exposition en photographie d'art

Une image bien exposée est une image qui a reçu la juste quantité de lumière : elle ne sera ni trop sombre, ni trop claire. Cela dépend de deux paramètres :

• La vitesse d'obturation : détermine combien de temps la surface sensible de l'appareil photo va être soumise à la lumière,

• L'ouverture du diaphragme : correspond à la taille du trou par lequel va passer la lumière pour être enregistrée par l'appareil.

En jouant avec ces deux éléments, vous pourrez obtenir une photo bien exposée. Une photo sous-exposée est une photo ne contenant que peu de détails dans les basses lumières. Une photo surexposée aura peu de détails dans les hautes lumières : elle est trop claire, les blancs.

Votre œil peut vous tromper lorsque vous prenez une photo. Il voit bien plus de détails dans les hautes et les basses lumières que ne le fera jamais n'importe quel appareil photo. C'est pourquoi le traitement d'image est important pour corriger les détails. Mais mieux vaut quand même bien gérer l'exposition au moment de la prise de vue pour éviter de corriger de trop grands écarts.

L'exposition est liée à la composition de la photo : une surexposition ou une sous-exposition du sujet principal. De base, un appareil photo propose une exposition moyenne mais vous pouvez la corriger pour obtenir une exposition plus satisfaisante. C'est notamment recommandé en cas de prise de vue d'un sujet à contre-jour. Vous pouvez choisir de mettre le sujet en valeur le ciel ou de le représenter en ombre à votre image.

Optimiser les réglages de son appareil la première étape indispensable

Les réglages de votre appareil sont à maîtriser pour réaliser de superbes clichés. Il faut savoir modifier les réglages en fonction de la lumière ou de l’objet à photographier. Les ajustements sont différents entre la capture d’un paysage et celle d’un objet.

 Il est vivement conseillé de remettre constamment le cache sur votre objectif lorsque vous posez votre appareil. Il peut rapidement s’abîmer.

Il est recommandé d’éviter de prendre votre photographie avec le flash. Cet effet ne vous permettra pas d’obtenir une photographie artistique. Il faut aussi veiller à tenir correctement son appareil pour éviter les vibrations. Si vous prenez régulièrement des objets en photo, privilégiez le trépied pour obtenir un résultat optimal.

Devenir Artiste Photographe

L'artiste photographe dispose d'une technique irréprochable en matière de photographie, ainsi qu'en matière de développement et de retouche. Il doit être à l'aise avec son matériel de photographie l'appareil photo, le développement, le matériel informatique pour les retouches. En plus de l'aspect technique, l'artiste photographe dispose d'une sensibilité artistique particulièrement. L'artiste photographe doit réussir à vendre ses œuvres pour pouvoir vivre de son métier.